Libreto
José Picón

Dirección de escena
Juan Echanove

Todo cambia para que todo siga igual.

    En el marco del bicentenario del autor (Francisco Asenjo Barbieri nace en 1823) con todos sus fastos, renace esta zarzuela grande en tres actos en la que se vierten las mieles y los venenos de dos Españas antagónicas condenadas a coexistir en un permanente concurso de dualidades: liberales/conservadores, aristocracia/pueblo llano, cultura/analfabetismo, patriotismo/codicia. El título, casi un lema, recoge en tres palabras el concepto ibérico, mediterráneo y universal que forma parte del código genético de la humanidad. 

   Guillermo García Calvo y Juan Echanove dirigen respectiva y coordinadamente los apartados musical y escénico en este nuevo montaje que actualiza otro relato del convulso reinado de Carlos IV y logran que haya conexión y coherencia en los lenguajes. Hay pasajes de suspense, emoción, humor y romance en esta historia de espías y rumores, secretos y poder. Se pretende un recorrido con distintos registros que aligeren o intensifiquen la carga dramática en distintos momentos, todo ello apoyado en la Orquesta de la Comunidad de Madrid y el Coro Titular del Teatro de La Zarzuela. Ambos tejen nítida y apasionadamente la urdimbre en la que se construye todo lo demás. El reparto muestra virtudes dramáticas y musicales y en su conjunto suena y pisa las tablas admirablemente bien. La asombrosa escenografía en su conjunto, el diseño de vestuario, la caracterización y la iluminación siguen manteniendo el nivel de excelencia ya tradicional. Merece mención especial la inclusión del universo goyesco con sus colecciones de grabados en la iconografía visual de la obra, creando atmósferas de desasosiego y estéticas muy actuales y eficazmente narrativas.

    Digna elección en esta temporada, “Pan y toros” es motivo una vez más de reflexión recurrente, como ya ocurrió con la Generación del 98 y todos los movimientos vinculados a una revisión del concepto y la identidad de España. Además del lenguaje musical y las cualidades melódicas de Barbieri, ya consolidados y reconocidos, esta propuesta refresca la visión que aún se pudiera tener con el recuerdo de los años y sigue lanzando las mismas preguntas en espera de respuestas que no llegan.

Lo mejor:

El compacto concepto de arte total y la excelente integración de las diversas disciplinas.

Lo peor:

Determinados pasajes algo planos en tensión dramática.