Autor
Luca Pizzurro

Adaptación y dirección
Sergio Toyos

El demonio, el mundo y la carne.

   Luca Pizzurro ubica este monólogo en su Roma natal para sazonar aún más el ágape de sabores extremos al que se nos convoca. Es desde allí, más específicamente desde el aislamiento de un palacete en Santa Marta, desde donde se narra, con criterio linealmente cronológico, la biografía reciente de Bruno y su relación, desigual en todos los aspectos, con Flavio. Bruno toma, con su beatífica e inocente sonrisa, el papel de relator interno y nada atormentado de lo que sucedió, sucede y sucederá. Con naturalidad habla al público, trae recuerdos anecdóticos y ligeros de su pasado, muestra fotografías familiares y explica los sentimientos y motivaciones desde su más personal lógica, a veces incluso frívola. Él de nada es culpable, desleal ni provocador. La responsabilidad recae en la sabiduría cruel y sádica, oculta tras disfraces varios, del otro.

   La primera parte resulta lenta por su falta de acción y por una presentación excesivamente dilatada de los dos personajes (uno en ausencia) una vez creada la atmósfera. Es en la segunda cuando se plantean conflicto y desarrollo dramático con una inteligente dosificación de elementos que, gota a gota, van llenando hasta desbordar el odre de las posibilidades ya abiertamente declaradas. Hay referencias cultas al Claudio de Robert Graves, alegría de Roma, que funcionan bien en paralelo con su historia y su propio concepto de sí mismo.

   Con la precisa dirección y adaptación de Sergio Toyos, la interpretación exigente en su contención de Marc Parejo y Germán Torres, la dramaturgia (Luca Pizzurro de nuevo) es sencilla, con un peso destacado de la iluminación y el sonido (voces en off, piano y piezas clásicas incorporados) en un planteamiento en el que el bíblico número tres domina (sillas, lados del triángulo, tazas de café…) El vestuario va creciendo en su simplicidad, desde la ropa interior hasta el atuendo completo, según la información y el acceso al ámbito oficial se van sedimentando. Las voces en off de Imanol Arias y Daniel Aguilar añaden variedad a las limitaciones que un monólogo implica.

   Lo que comienza como una caricia acaba con una bofetada. Es la presencia del factor sorpresa lo que añade un plus de información que compacta y contextualiza la aparente dispersión de datos previos. En esta obra de sorprendente circularidad que acaba donde comienza, Bruno concluye con providencialismo: “Que sea lo que Dios quiera…”

Lo mejor:

La interpretación comedida y los símbolos, muchos y eficaces, que conducen discretamente al final.

Lo peor:

La dilatada e inquietante lentitud de la primera parte.