Al final de la calle Enderrocat, en la Cala Brava de Llucmajor, se erige en la extensión de sus dominios una rara especie en el cada vez más cuidado jardín de la cultura estival mallorquina. El jovencito festival Cap Rocat se desarrolla sano y fuerte siguiendo la estela de otros hermanos mayores que lo precedieron y abrieron camino: Pollensa, Formentor, Bellver, Port de Sóller, etc. Su sede resulta singular: un antiguo fortín levantado con la roca arenisca típica de la zona (marés) fruto de un sueño de Antonio Obrador que, junto con su familia, ha resucitado sus centenarios sillares con espíritu de eternidad. Desde su estudio en la bohemia sede de la calle San Feliu, ha concentrado su creatividad en proyectos vinculados a la hostelería de calidad. Declarado Bien de Interés Cultural y enclavado en mitad de un área Natural Protegida, el exclusivo hotel que acoge el festival brinda privacidad al borde del mar y un discreto toque de elegancia a la programación artística que, durante un fin de semana, concentra tres atractivas propuestas.

María Obrador, directora general del festival y portavoz de la Fundación Madina Mayurqa, anunció la programación de este año en el acto celebrado en Madrid el 3 de marzo como una reivindicación de la excelencia universal y el talento local siempre digno y necesitado de plataformas de promoción y visibilidad. En las tres fechas de la presente convocatoria, del 31 de julio al 2 de agosto, el panorama cultural mallorquín se ve enriquecido por tres propuestas internacionales de calidad y prestigio. La idea inicial se ha visto reescrita y en lugar de Rudolf Buchbinder al piano y Giacomo Sagripanti empuñando la batuta, figuran Jan Lisiecki y el eterno Pablo Mielgo, tan vinculado a la Sinfónica, respectivamente.

Continuando bajo la dirección artística de Ilias Tzempetonidis, la programación de este año cuenta con nombres de prestigio que se han de sumar a la nutrida lista de ediciones anteriores. Talentos como los de Jonas Kaufmann, Sondra Radvanovsky, Anna Netrebko, Maxim Vengerov, Mikhail Pletnev, Lisette Oropesa, Michael Fabiano, Elīna Garanča, Luca Salsi, Maria Agresta, Nicola Luisotti, Arcadi Volodos o Nadine Sierra ya han escrito páginas memorables en la todavía breve, aunque intensa, historia del festival.

La Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares está presente los días 31 de julio y 2 de agosto; ambos bajo la dirección de Pablo Mielgo, con Juan Diego Flórez en un recorrido por repertorio italiano (Verdi, Rossini), y español, con guiños en apoyo a la zarzuela como género permanentemente a la espera de su declaración como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad. Su capacidad de comunicación y empatía lograron superar su malestar vocal y el público así se lo reconoce. Acompañado exclusivamente al piano, la intimidad de la propuesta y el recinto de la misma brindan momentos mágicos.

El sábado 1 de agosto el pianista Jan Lisiecki sustituye al inicialmente anunciado Rudolf Buchbinder y emprende un viaje con el eje temático de la vinculación ecuménica entre música y danza. La selección de partituras comprende obras de Chopin, Bartók, Schubert y, en el territorio iberoamericano, Falla, Albéniz, Ginastera o Piazzola. El recital comienza con las duras Tres danzas checas de Martinu e incluye igualmente las Cuatro danzas polacas de Szymanowski. Momentos específicos de lirismo e intimidad luchan contra el espeso muro de vanguardias en obras pensadas para lucimientos y artificios. Su energía y buen hacer técnico se esfuerzan en atemperar la frialdad de su ejecución. La sala de conciertos brinda un cálido y muy adecuado entorno para el intimismo de la propuesta, en línea con la corriente de presentar solistas de máximo nivel, fundamentalmente piano y violín.

El domingo 3 de nuevo la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares bajo la dirección de Pablo Mielgo, ataca “Tosca” en versión concierto. Lise Davidsen como Tosca se enseñorea del escenario pisando fuerte y alardeando de técnica y calidad en todos sus aspectos en éste su debut en España. Excelente la profundidad de Freddie De Tommaso como Cavadarossi y Ludovic Tézier (que no logró llegar a tiempo para la programada masterclass del sábado) como Scarpia en un reparto que comprende a nombres locales como Sebastià Serra, Tomeu Bibiloni y Franceso Domenico Doto. El Coro del Festival Cap Rocat dirigido por Joan Company un año más protagoniza y potencia momentos corales memorables en esta ópera tan significativa. Con una escenografía muy sencilla y eficaz para la narración, la pirámide de voces y expresividad se yergue monumental en toda una memorable experiencia a pesar de las limitaciones que el formato de concierto al aire libre impone. Es admirable la evolución de la Orquesta Sinfónica de la Isla Baleares, próxima a cumplir la cuarentena, en su reciente etapa bajo la dirección de Pablo Mielgo. Los fieles seguidores desde hace décadas reconocemos esfuerzos y logros en materia de calidad y expresividad.

Ambiente cuidado y exquisito, entorno distinguido, propuestas de calidad artística, la eficaz organización y la atención personal son ingredientes que hacen de este Festival una opción interesante en la programación de la cultura mallorquina durante el verano. Tras la presentación de esta convocatoria en distintas sedes, ya se había despertado un fundado interés y, una vez que el telón de esta edición ya ha bajado, éste se acrecienta ante las expectativas creadas para futuras ediciones.