INICIAR

Carmen, nada de nadie.

Dramaturgía
Francisco M. Justo Tallón y Miguel Pérez García

Dirección
Fernando Soto

Producción 
Teatro Español y Tablas y más tablas

Fotografía de Nacho Arias

Una brisa sin aire…

    Carmen Díez de Rivera e Icaza, hija de los marqueses de Llanzol, se erigió durante los vertiginosos años de la Transición española en figura discreta y eficaz de un proceso político y social de incierto resultado. Aupada por su aristocrático origen y su formación académica, sirvió de puente entre los continentes ideológicos que, a la deriva, podrían haber causado choques de magnitudes irreparables.

   Justo Tallón y Miguel Pérez firman el texto de esta propuesta centrada en la vida personal y política de la primera y única jefe de gabinete española y posteriormente eurodiputada bajo distintas adscripciones de partido. Con la solemnidad de las tragedias clásicas se transitan los ejes cruzados de una trayectoria marcada por la revelación epifánica y transformadora de un viaje iniciático, el peso insoportable de un amor imposible y su inquebrantable adhesión a ideales políticos, a personajes y a amigos. 

   La dramaturgia se construye en estratos cuya sedimentación edifica al personaje dentro de un triángulo con vértices capitales: Juan Carlos I (Oriol Tarrasón), Adolfo Suárez (Víctor Massan) y su madre Sonsoles de Icaza (Ana Fernández). El peso de la protagonista recae en Mónica López que verazmente encarna a esta mujer feminista e igualitaria, habitante y víctima de un universo tejido bajo las mentiras ajenas de las que era desconocedora.

   La escenografía es sencilla, con cuatro focos de atención vestidos de humildes mesas de despacho y sillones de poder. El vestuario es simple, eficaz y solo se permite licencias de lujo visual en la figura de la marquesa, adicta a Balenciaga. La iluminación, las proyecciones y el sonido enfatizan y enriquecen los momentos de tensión dramática y añaden presencias útiles a la narración. El poder evocador de las canciones está justificadamente presente. Alguna imprecisión se da en la innecesaria ¿condecoración? del rey, en su imposible corbata negra y en algún estilismo anacrónico. Hay guiños de humor fácil en referencias concretas y acentos impostados en este relato hagiográfico y feminista, con luces y sombras, de un personaje que calladamente dirigió un país hacia horizontes más luminosos. 

Lo mejor:

 El rescate de un personaje con ingredientes de tragedia clásica.

Lo peor:

La casi imposible neutralidad de su visión con desigualdades en el ritmo dramático.

 

Con Mónica López, Oriol Tarrasón, Ana Fernández y Víctor Massán

Diseño de iluminación Juanjo Llorens

Diseño de espacio escénico Beatriz Sanjuan

 

Diseño de sonido Sergio Sánchez

Diseño de videoescena Elvira Ruiz

Diseño de vestuario Paola de Diego

Más Crónicas

Oleanna.

Oleanna.

OLEANNA     TEATRO BELLAS ARTES Del 6 de septiembre al 15 de octubre del 2017   Esta obra de David Mamet se estrenó en 1992 y se le notan los años. En esta propuesta de Luis Luque, los elementos de actualización no chirrían y los personajes,...

El Brujo. Autobiografía de un yogui

El Brujo. Autobiografía de un yogui

EL BRUJO. AUTOBIOGRAFÍA DE UN YOGUI Del 6 de septiembre al 12 de noviembre del 2017 TEATRO COFIDIS ALCAZAR   A estas alturas de la película  cuestionar el nivel artístico de alguien como Rafael Álvarez, el Brujo,  es tarea absurda. Es el mejor monologuista que...

Las Hermanas Rivas

Las Hermanas Rivas

LAS HERMANAS RIVAS   El equilibrio, como Alexander Calder profetiza, es inestable, especialmente para quien osa romperlo. Estas hermanas, tan distintas, mantienen su equilibrio con la fuerza de la sangre, con un respeto telúrico a veces inexplicable. Cuando dos...

0 comentarios

Enviar un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

CONTACTO

info@tragycom.com

SÍGUENOS